THE BEST OF STAND-UP: FIEDORCZUK, SYREK-DĄBROWSKI, KOPIEC I MACIEJ BUCHWALD

Dodano 20 września 2012, w Bez kategorii, przez autor

 

22 września (sobota)

godz. 20:00

 

W ramach imprezy The Best of Stand-up! pragniemy zaprezentować widzom to co najlepsze w stand upie warszawskim i nie tylko. W weekend wystąpią komicy znani z występów w Comedy Central, Polsacie, TVP czy HBO. W ramach piątkowego wielkiego Open-Mica, każdy będzie miał szansę wypróbować się w trudnej sztuce rozśmieszania ludzi. Najlepsi zostaną nagrodzeni możliwością występu w kolejnych dniach przeglądu.

————————————————————————————————————————————

prowadzenie Michał Sufin

line up:

Wojciech Fiedorczuk
Antek Syrek-Dąbrowski
Karol Kopiec
Maciek Buchwald

—————————-

Wojciech Fiedorczuk
Ekscentryk sceny i mikrofonu. Duchem wyrastający z komedii absurdalnej, kabaretu Mumio i szaleństwa scenicznego. Mówi monotonnie, ale dziwnie. Jego występy przesiąknięte są zabawami językowymi, abstrakcyjnym humorem i serdecznym podejściem do publiczności jaki i innych osób.

Antek Syrek Dąbrowski
Uwaga! Komik wysokiego ryzyka. Wyrazisty i bezkompromisowy! Nie boi się przekraczania granic poprawności. Dla żartu nie cofnie się przed niczym. Występy dla ludzi o mocnych nerwach.

Karol Kopiec
Komik zanurzony w świecie, jedynie dla niego oczywistych skojarzeń. Jego występy pełne są szalonych postaci, faktów naukowych, abstrakcyjnych obrazów. Mantrująca kura, zawody sportowe w poszukiwaniu grzybów w stylu klasycznym to tylko nieliczne przykłady obrazów jego wyobraźni.

Maciej Buchwald
reżyser filmowy, komik, konferansjer, członek grupy teatru improwizowanego Klancyk. W Warszawskiej niezależnej scenie stand-upu szybko dorobił się miana gwiazdy. W swoich występach łączy historie ze swojego życia, trafne i złośliwe spostrzeżenia z szalejącymi wystrzałami nieskrępowanej wyobraźni.
Grał to tu to tam, między innymi w telewizji. Jako reżyser zdobywca wielu nagród i wyróżnień m.in. Grand Prix w Konkursie Kina Niezależnego na 33. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych Gdynia 2008. Nie do końca spełniony poeta i prozaik, pianista oraz autor komiksów.

 

——–

Bilety
ulgowe 20 zł / normalne 30 zł
karnet na 3 dni:
ulgowy 50 zł / normalny 70 zł

Rezerwacja biletów:
komedia@chlodna25.pl,
tel. 601 61 00 85

odbiór biletów
poniedziałek-piątek w godz. 18.00-20.00

 

THE BEST OF STAND-UP: WIELKI OPEN-MIC, MICHAŁ KEMPA I DIAPAZONY

Dodano 20 września 2012, w Bez kategorii, przez autor

 

21 września (piątek)

godz. 20:00

 

W ramach imprezy The Best of Stand-up! pragniemy zaprezentować widzom to co najlepsze w stand upie warszawskim i nie tylko. W weekend wystąpią komicy znani z występów w Comedy Central, Polsacie, TVP czy HBO. W ramach piątkowego wielkiego Open-Mica, każdy będzie miał szansę wypróbować się w trudnej sztuce rozśmieszania ludzi. Najlepsi zostaną nagrodzeni możliwością występu w kolejnych dniach przeglądu.

———————————————————————————————————————————————–

Wielki Open-Mic
Wieczór w trakcie którego każdy może zgłosić się i spróbować swoich sił przed mikrofonem. W ciągu sześciu minut będzie miał możliwość stanięcia w szranki z młodymi komikami. Dwóch zwycięzców z tego wieczoru będzie miało okazję wystąpić w sobotę oraz w niedzielę, razem z zaproszonymi komikami.
poprowadzi Michał Kempa

Kempa i diapazony
Stand uper, zwycięzca programu Zabij mnie śmiechem. Zdobywca wielu nagród. Uprawia humor psychodeliczno-festynowy utrzymany w stylistyce pomiędzy wczesnym bobem dylanem i późnym davidem hasselhoffem

„Poziom szaleństwa, rozpadu, rozkładu formy, którą zaprezentował Michał Kempa i Diapazony, jest czymś tak przerażającym, dziwnym, uroczym, śmiesznym, ciekawym, że to mi prędko z głowy nie wywietrzeje. „
Maciej Stuhr w GW

 

——–

Bilety
ulgowe 15 zł / normalne 20 zł
karnet na 3 dni:
ulgowy 50 zł / normalny 70 zł

Rezerwacja biletów:
komedia@chlodna25.pl,
tel. 601 61 00 85

odbiór biletów
poniedziałek-piątek w godz. 18.00-20.00

 

WEEKEND IMPROWIZACJI Z KLANCYKIEM

Dodano 4 września 2012, w Bez kategorii, przez autor
WEEKEND IMPROWIZACJI Z KLANCYKIEM
7, 8, 9 września
od 20.00


Teatr Improwizowany Klancyk wraca właśnie z pięciotygodniowego pobytu w Stanach gdzie improwizatorzy pracowali, uczyli się, improwizowali i występowali z wielką liczbą mówiących po angielsku komików, teraz witają się po powrocie z warszawską publicznością.

Weekend 7 – 9 września będzie weekendem improwizacji, w którym zaprezentowany zostanie przegląd dotychczasowych długich form Klancyka, a

wesprą ich w tym najciekawsze grupy z całego kraju (Kraków, Wrocław, Gdańsk). Spektakle improwizowane są trójwymiarowe i wykorzystują technikę posiadania dwóch oczu. 

 
*         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *

 

7 września
godz 20:00

Grupa Ad Hoc
Wieczór komedii improwizowanej

Teatr improwizowany Klancyk
Zagrożone gatunki

A po spektaklach zapraszamy na Dżem impro z udziałem aktorów obu grup, czyli szalone i nieprzewidywalne zwieńczenie wieczoru w którym wydarzyć może się wszystko (na prawdę wszystko).


AD HOC
WIECZÓR KOMEDII IMPROWIZOWANEJ

Grupa „AD HOC” powstała w 2008 roku. W skład zespołu weszli członkowie Grupy Rafała Kmity, kabaretów PUK, Który, Ucho, Chwilowo Kaloryfer oraz kabaretu Róbmy Swoje i zapoczątkowali serię Wieczorów Komedii Improwizowanej.
Interesują nas zarówno krótkie improwizowane gry jak i długie formy improwizowanych przedstawień. Uczestniczyliśmy w warsztatach improwizacji teatralnej pod kierunkiem kanadyjskiego mistrza Chucka Mentona i teraz staramy się przekładać jego nauki na scenę.

TEATR IMPROWIZOWANY KLANCYK
ZAGROŻONE GATUNKI

To pierwszy długoformatowu spektakl Klancyka. W tym spektaklu sugestie widzów dotyczą konwencji teatralnej, filmowej lub literackiej. Publiczność oglądała już m.in. socrealistyczny musical o wierze, dramat medyczny o zanikających wartościach rodzinnych, western o wierności. Słuchała zwierzeń przedstawicieli ginących zawodów takich jak onomatopejarz szupotnik, spowiedzi upadłych mistrzów sportu, wspomnień o dżentelmenach – prawdziwie zagrożonym gatunku.
To jedyna i niepowtarzalna okazja by obejrzeć ten spektakl, gdyż wraca na afisz specjalnie z okazji weekendu z Klancykiem.

 

 

*         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *

8 września
godz. 20:00 

Improkracja
Bestseller

Teatr improwizowany Klancyk
Zaburzone osobowości

A po spektaklach zapraszamy na Dżem impro z udziałem aktorów obu grup, czyli szalone i nieprzewidywalne zwieńczenie wieczoru w którym wydarzyć może się wszystko (na prawdę wszystko).

IMPROKRACJA
BESTSELLER

Improkracja to nowy i ciekawszy wymiar impro. Są wieczory pod znakiem filmu, są wieczory oparte na ramówce programu telewizyjnego, są wieczory pod znakiem książki, w czasie których podnosimy średnią czytelnictwa w Polsce.
Bestseller to inscenizacja fikcyjnej powieści, której tytuł poda nam publiczność. Czy będzie to lekkie romansidło spod znaku Harlekina, kryminał czy saga rodzinna zależy tylko od sugestii publiczności.
Zobacz Improkrację, daj się zaskoczyć i pamiętaj – wszystko co powiesz może być wykorzystane przeciwko nam!

TEATR IMPROWIZOWANY KLANCYK
ZABURZONE OSOBOWOŚCI

Zapraszamy w podróż po zakamarkach umysłów zupełnie niespodziewanych bohaterów, którzy powstaną na oczach (i z udziałem) publiczności.
Spektakl jest długą formą improwizowaną, składającą się z dwóch historii, pełnych postaci w pełni stworzonych na scenie i odegranych bez przygotowania.
„Zaburzone osobowości” to w całości improwizowany spektakl o ludziach dziwnych, jak tylko ludzie dziwni być potrafią.


 

*         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *         *

9 września
godz. 20:00


WGWK
Pojedynek dwóch opowieści 

TEATR IMPROWIZOWANY KLANCYK
Longplay

A po spektaklach zapraszamy na Dżem impro z udziałem aktorów obu grup, czyli szalone i nieprzewidywalne zwieńczenie wieczoru w którym wydarzyć może się wszystko (na prawdę wszystko).

WGWK
POJEDYNEK DWÓCH OPOWIEŚCI

W Gorącej Wodzie Kompani z Trójmiasta. Impro zakrapiane bujną falą Bałtyku i jod wypluwany z płuc przez aktorów, gdy mówi się „szczepan” lub „szczyl”. Przeplatające się opowieści o korsarzach, hanzie i obronie westerplatte w sosie słodko-kwaśnym. Jesteśmy zgubą dla smutków. Jesteśmy maczugą zadającą niewygodne pytania. Jesteśmy kurą i jajkiem jednocześnie. To wszystko albo coś zupełnie innego – w zależności, co się akurat zaimprowizuje – w długiej formie, na którą zapraszamy, pt. „Pojedynek dwóch opowieści”. Przyjdź, sprawdź nas i porównaj do czegokolwiek! (bo taka już jest nasza ludzka natura, że lubi porównywać).

TEATR IMPROWIZOWANY KLANCYK
LONGPLAY

Spektakl to długa forma improwizowana. Jedno słowo, dane przez publiczność, jest inspiracją do monologu i serii scen, układających się w kolaż skojarzeń i nawiązań. Żadnych gier, żadnych wymyślnych założeń, tylko fabuła, wyimprowizowana na waszych oczach przez siedem osób umiejscowionych na scenie i wyposażonych w niepowtarzalne umiejętności kojarzenia rzeczy z rzeczami. Czasem całkiem dziwnych rzeczy.
Na całym świecie długie impro to spektakle w których improwizacja znajduje swoją tożsamość a teatr, gra, zabawa, opowiadanie historii, komedia i energia spotykają się w jednym punkcie. Wy macie tylko przyjść, powiedzieć słowo i wyrabiać się na wirażach skojarzeń. A, no i krzyczeć „głośniej!” jak czegoś nie słychać. Zapraszamy!

Bilety:
normalny 40 zł / ulgowy 30 zł
karnet na trzy dni:
normalny 100 zł / ulgowy 75

rezerwacje biletów nr: 601610085
e-mail: komedia@chlodna25.pl

 

 

 

współczesny polski wschód

Dodano 31 sierpnia 2012, w Bez kategorii, przez autor
WSPÓŁCZESNY POLSKI WSCHÓD


3.09 (poniedziałek)
godz. 18.00
„Współczesny polski wschód” to temat trzeciego spotkania Warszawskich Spotkań z Fotografią Dokumentalną. Tym razem będzie to spotkanie z Dorotą Awiorko-Klimek, szefem działu foto w „Dzienniku Wschodnim”. Spotkanie odbędzie się 3 września w klubokawiarni Chłodna 25.

„Współczesny polski wschód”, czar czy smutek prowincji. Na Lubelszczyźnie, gdzie pracuje, nie ma wielkiej polityki, ani wydarzeń, którymi żył świat. Zazwyczaj jej fotografie pokazują mozaikę ludzkich losów, wydarzeń tragicznych lub zabawnych.

Moderatorem spotkania jest Andrzej Zygmuntowicz – szef Rady Artystycznej ZPAF i Akademii fotoreportażu. 



Dotychczas odbyło się spotkanie „Między prawdą a propagandą”, z udziałem Wojciecha Grzędzińskiego oraz „Społeczne aspekty rytuałów” z Przemysławem Pokryckim. W ubiegłorocznej edycji warszawskich Spotkań z Fotografią Dokumentalną odbyło się również 6 spotkań z udziałem: Filipa Ćwika, Maćka Nabrdalika, Macieja Jeziorka, Agnieszki Rayss, Jana Brykczyńskiego i Włodzimierzem Krzemińskim.

Dorota Awiorko-Klimek, fotografuje od zawsze. Zdobywczyni „Zdjęcia Roku” Grand Press Photo 2006, II i III nagroda w kategorii wydarzenia – BZWBK Press Photo 2010, III nagroda w kategorii wydarzenia – Grand Press Photo 2010, I nagroda za fotoreportaż w kategorii wydarzenie – Grand Press Photo 2011. Współpracowała jako fotoreporterka z Gazetą Wyborczą w Lublinie. Od roku 2002 pracuje dla Dziennika Wschodniego, zaś od sześciu lat kieruje działem foto tej gazety.
Fotografuje także dla Rzeczpospolitej i Agencji Forum. Jej zdjęcia publikowane są również na łamach czasopism ogólnopolskich.

Na wszystkie spotkania jest wstęp wolny. Organizatorem spotkań jest Fundacja na rzecz Rozwoju Szkolnictwa Dziennikarskiego (www.fsd.edu.pl). Realizacja projektu jest możliwa dzięki dofinansowaniu m. st. Warszawy w ramach projektu „Warszawskie spotkania z fotografią dokumentalną – od informacji do uwodzenia odbiorcy”.

Partnerem projektu jest klubokawiarnia Chłodna 25 oraz Centrum Druku i Kopiowania. Patronat medialny objęli: PDF, Akademia fotoreportażu, uw3dtv, fotografuj.pl, optyczne.pl, empiktofo.pl



 
„Tańczący z myślami ” – Rutkowski w nowym stand-up comedy!



Po czterech latach od premiery one-man show „To nie jest kraj dla wielkich ludzi”, Rutkowski znowu schodzi do piwnicy na Chłodnej 25. Tym razem powraca z klasyczną stand-up comedy. „Tańczący z myślami” to jeden dzień z życia Rafała Rutkowskiego, opisany przez Adama Gawędę. Tekst niepoprawny, ostry, szczery, a przede wszystkim szatańsko zabawny.

Rutkowski i Gawęda mówią: „Stworzyliśmy pierwszy polski stand-up oparty na regułach, bez których nie istnieje prawdziwa komunikacja: nasze wypowiedzi są szczere i osobiste, nie musimy udawać i zmyślać, żeby rozbawiać ludzi – samo życie dostarcza dostatecznie dużo tematów i nie musimy ich kolorować. Absurd i ironia doskonale się dzisiaj mają bez pomocy kabaretowych trików. Nasza wypowiedź ma trwać dłużej niż śmiech po niej. Dlatego Rafał nie przebiera się za idiotę, a Adam nie przebiera w słowach. Nie istnieją dla nas tematy tabu, ale istnieje dobry smak. Dlatego obnażamy wszystkich, a nie tylko niektórych.” 

Chcesz wrócić do rzeczywistości, zobacz stand-up comedy „Tańczący z myślami”. Przyjdź, przekonaj się, wykryj fałsz i pierwszy rzuć kamieniem (kamienie owinięte w stuzłotówki do nabycia przed występem za sto trzydzieści). 

Najbliższe terminy: 10, 11, 12, 13 września
godz. 20.00
cena biletu 55 zł

Rezerwacje biletów: komedia@chlodna25.pl lub 601 610 085

 

SE-MA-FOR na Chłodnej / RETROSPEKTYWA

Dodano 20 sierpnia 2012, w Bez kategorii, przez autor

Zapraszamy na kolejne spotkanie w ramach cyklu SE-MA-FOR na Chłodnej.


20.08 (poniedziałek)
SE-MA-FOR na Chłodnej / RETROSPEKTYWA

godz. 20:00
wstęp wolny



PROGRAM:





ICHTHYS, reż. Marek Skrobecki, 16’ 
metaforyczna przypowieść o wytrwałości oczekiwania, nadziei i spełnieniu. Bohaterem animacji Marka Skrobeckiego jest mężczyzna w sile wieku, który zjawia się w opustoszałej restauracji w celu zamówienia tak zwanej specialité de la maison. Film został wykonany w klasycznej technice animacji lalkowej, wzbogaconej elementami 3D. 

CARACAS, reż. Anna Błaszczyk, 10’
„Caracas” zostało zainspirowane opowiadaniem Młodość Josepha Conrada. Jest to opowiedziana malarskim kadrami historia podróży pewnego upartego marynarza do Bangkoku. Film „dryfujący” między oniryczną, impresyjną ilustracją morskiej podróży, a historią niestrudzonego marzyciela.

MIASTO PŁYNIE, reż. Balbina Bruszewska, 17’ 
animowany film muzyczno – dokumentalny o tematyce społeczno – politycznej. W zabawny sposób ukazuje obraz współczesnej Polski i Miasta Łodzi widziany oczami dziecka, kompozytora – samouka, sprzedawcy sklepowego i wielu innych napotkanych postaci. 

DANNY BOY, reż. Marek Skrobecki, 10’ 
opowieść o ułomności ludzkiej, którą eufemistycznie możemy nazwać „utratą głowy”. Ktoś, o kim mówimy w przenośni, że „stracił głowę” jest człowiekiem, który nie bardzo wie co robi. W tym opowiadaniu głowę stracili już prawie wszyscy, oprócz jednego, jedynego – jest nim tytułowy Danny Boy, który jako odmieniec czuje się w bezgłowym społeczeństwie mocno wyalienowany.

DWA KROKI ZA.. , reż. Paulina Majda, 9’
historia chłopca, który pewnego dnia postanawia opuścić swój wiejski dom. Wyrusza w podróż do dziwnego miasta, którym jest zafascynowany. Tam spotykają go różne nietypowe sytuacje. Wplątuje się w dziwne relacje, nie zawsze przyjazne. W efekcie wraca do miejsca, z którego przybył.

UNDERLIFE, reż. Jarosław Konopka, 9’
film inspirowany „Kołysanką” Krzysztofa Komedy w sposób metaforyczny przedstawia destrukcyjny wpływ, jaki wywierają na człowieka przodkowie i stawia pytanie, czy jesteśmy w stanie się spod niego wyzwolić. Porusza uniwersalny problem tkwiących w podświadomości uwarunkowań, które determinują i definiują nasze życie.

SNĘPOWINA, reż. Marta Pajek, 14’
W „Snępowinie” reżyser porusza temat snu, który istniejąc na styku światów ciała i ducha, nie daje się uchwycić ani zbadać. Dzieje się w nas, ale jednocześnie poza nami i dlatego budzi nasz niepokój. 

DOBRO, PIĘKNO I PRAWDA, reż. Balbina Bruszewska, 6’ 
opowieść o współczesnym świecie w którym zainteresowanie dobrem, pięknem i prawdą maleje na rzecz taniej sensacji, dramatów wybuchów, strzelania i innych znacznie ‘ciekawszych’ rzeczy. To historia człowieka noszącego w sobie wyidealizowany obraz świata, broniącego swoich ideałów i próbującego przelać je na innych.

SPONGE IDEAS, reż. Katarzyna Nalewajka, Paulina Szewczyk, 5’ 
teledysk przedstawia historię dwójki przyjaciół – wiewiórki i ośmiornicy. Wiewiórka wszystkiego się boi i często popada w tarapaty. W takich sytuacjach zawsze może liczyć na pomoc swojego zielonego przyjaciela.

* * * * * *

STUDIO FILMOWE SE-MA-FOR
Początki Se-ma-fora sięgają 1947 roku, kiedy to nakręcono pierwszy polski, lalkowy film animowany Za króla Krakusa w reżyserii Zenona Wasilewskiego. Wydarzenie to zapoczątkowało powstanie Studia Małych Form Filmowych Se-ma-for z którym, w różnych okresach, współpracowali wybitni polscy artyści min. Krzysztof Penderecki, Roman Polański, Krzysztof Komeda, Janusz Majewski, Filip Bajon, Krzysztof Krazue, Zbigniew Rybczyńki, Tadeusz Wilkosz, Marek Skrobecki czy Piotr Dumała.
Początkowo Se-ma-for zasłynął jako pierwsza i jedyna w Polsce wytwórnia filmów lalkowych. Z czasem zaczęto produkować także filmy dokumentalne (Z głębokości wołam, Treser żuków), eksperymentalne (Zbigniew Rybczyński, Stefan Schabenbeck, Hieronim Nauman) i rysunkowe (np. seriale dla dzieci Przygody Kota Filemona, Zaczarowany ołówek, Przygód Kilka Wróbla Ćwirka).
W 1999 roku państwowe Studio zostało postawione w stan likwidacji, a na jego miejsce powstała spółka Se-ma-for Produkcja Filmowa, która miała kontynuować tradycje starego Se-ma-fora czyli produkcję filmów animowanych, ze szczególnym uwzględnieniem lalkowych (Ichthys i Danny Boy Marka Skrobeckiego oraz MASKA Braci Quay).

W Se-ma-forze powstało ponad 1400 filmów (w tym około 800 lalkowych), które zdobyły na całym świecie ponad 300 nagród i wyróżnień na czele z nagrodą OSKARA za film Tango Zbigniewa Rybczyńskiego w 1983 roku oraz za film Piotruś i Wilk Suzie Templeton w 2007 roku.

 

w środę, 25 lipca
godz. 20.00



Chcielibyśmy zaprezentować dwa filmy dokumentalne o ruchu Oburzonych w Hiszpanii, projekcje slajdów z ostatnich wydarzeń oraz poprowadzić dyskusje wokół tematów takich jak:

- główne przyczyny powstania ruchu 15M i ich programy
- impakt działalności Oburzonych
- rola mas mediów i portali społecznych

___________________

„Marsz Oburzonych” reż. Alberto Reveron i Amira Bocheńska
(tytuł oryginalny „La Marcha Indignada”)

Film „Marsz Oburzonych” jest opowieścią o buncie pokolenia, które przeciwstawia się panującemu systemowi ekonomicznemu i manipulacji medialnej. To portret zbiorowy ludzi i wydarzeń towarzyszących ideom ruchu 15-M, który w maju 2011 ujawnił się we wszystkich miastach Hiszpanii. Ich hasła „demokracja bezpośrednia”, „oburzajcie się!”, „to nie kryzys to oszustwo” pobudziły do działania społeczność międzynarodową. Młodzi Obywatele Europy podjęli wspólny marsz przez Hiszpanię, Pireneje, Paryż aż do Brukseli. W drodze do Parlamentu Europejskiego Oburzeni zorganizowali setki otwartych debat prowokujących mieszkańców miast i miasteczek do rozważań i przemyśleń nad rolą demokracji i przyczynami światowego kryzysu.
Autorzy filmu przez 3 miesiące uczestniczyli w marszu, przy okazji codziennie dokumentując jego kolejne etapy, oddając atmosferę jaki towarzyszył im w drodze. Bunt nie przeradza się w rewolucyjne hasła znane z XX wieku, ale w pacyfistyczny protest przeciw rządzącym, którzy skazują przyszłe pokolenia na bezrobocie i niepewność.
Zajawka: 
http://www.youtube.com/
watch?v=_zcRfqBKsXo

Jezyk: hiszpański, francuski, angielski. Polski lektor

_____________________________

„Kocham Cię, Szanuje Cię, Potrzebuje Cię” reż. Alex Mogly
(tytuł oryginalny: “Os quiero, Os respecto, Os necesito”)

Film zrealizowany przez grupę audiowizualna z Madrytu. Pokazuje historie rozpoczęcia buntu młodych Hiszpanów, do których z czasem dołącza starsza generacja.
W dniu 15 maja 2011 roku, tysiące młodych ludzi, którzy wcześniej zdawałoby się byli uśpieni i obojętni, zgromadziło się na placu Puerta del Sol. Otworzyli drzwi dla nowych idei i wizji społecznych.
Na ruch „15-M” czekało wielu, miedzy innymi główny bohater filmu, Roman, który zakochuje się w ideach młodego pokolenia i postanawia wraz z nimi zmienić świat.
Film ukazuje wnętrze re-ewolucji. Dokumentacja wydarzeń w miasteczku namiotowym na Puerta del Sol, otwarte debaty oraz codzienne życie ich uczestników to kanwa dokumentu. 

Jest to opowieść o zbiorowym przebudzeniu. Ruch „Oburzonych ludzi”, jak nazywają siebie, z głównych placów hiszpańskich szybko rozprzestrzenił się po całym świecie. Tak obozowanie jak i sposób organizowania się w komisjach koncentrują się na osiągnięciu porozumienia i zmianie paradygmatu systemu. „Ludzie z Europy powstańcie!” „Oni nas nie reprezentują!”.

trailer: 
http://www.youtube.com/
watch?v=4PARsAN6YwY

Jezyk: hiszpański, angielski. Napisy angielskie

_______________________________

Pokaz zdjęć grupy fotografików „Groundpress”, którzy od początku rozpoczęcia ruchu 15M dokumentują jego wydarzenia.

______________________________

W dyskusji m.in. udział wezmą:

Oskar Lubiński – student MISH UW, gdzie zajmuje się iberystyką i prawem, a także elementami socjologii. Tematem jego pracy licencjackiej był ruch 15M. Interesuje się tematyką współczesnych ruchów społecznych w Hiszpanii i Ameryce Łacińskiej.

Amira Bocheńska – fotografka dokumentalistka, współautorka filmu „Marsz Oburzonych” dokumentującego wspólny marsz “Oburzonych” z Hiszpanii, przez Paryż aż do Brukseli.

 



2 sierpnia (czwartek)
After PLANETE+ DOC | odc. 5 | Wszyscy święci, reż. Brian M. Cassidy, Melanie Shatzky

godz.20.00


Po filmie spotkanie z Karoliną Plutą z Towarzystwa Inicjatyw Twórczych Ę poprowadzi Karolina Pasternak.



Zapraszamy na nowy cykl filmowy „After PLANETE+ DOC”. Od czerwca przez całe lato na Chłodnej25 o 20.00 będziecie mogli nadrobić zaległości z tegorocznej edycji festiwalu i zobaczyć najlepsze zdaniem jurorów i publiczności filmy pokazywane w maju na 9. PLANETE+ DOC FILM FESTIVAL. Cotygodniowym pokazom będą towarzyszyły spotkania z zaproszonymi gośćmi.

Film dokumentalny to więcej niż temat. Sprawdź czy rozumiesz świat i czy świat rozumie Ciebie!

The Patron Saints

reż. Brian M. Cassidy, Melanie Shatzky, Kanada/Stany Zjednoczone, 2011, 72 min
Sekcja: Historie Intymne
Konkurs: Nagroda Magicznej Godziny

Dom spokojnej starości to temat trudny dla filmowców. Nie tylko z powodu wyparcia śmierci i starzenia przez cywilizację zachodu, ale samej trudności ujęcia zagadnienia, związanej z ryzykiem naruszenia granic prywatności, pokusą łatwego moralizatorstwa czy pochwały życia skierowanej do widza siedzącego wygodnie w kinowym fotelu. Życiowa i reżyserska para – Brian M. Cassidy i Melanie Shatzky – przez okres pięciu lat zgromadziła setki godzin materiałów ukazujących ostatnią fazę życia pacjentów amerykańskiego domu opieki.

Jedynym narratorem jest Jim, najmłodszy pensjonariusz, którego fizyczny paraliż czyni niezwykle wrażliwym na życie, toczące się dookoła niego. To właśnie jego komentarz, przetykany śmiechem, ułatwia zrozumienie innych pacjentów, których wypowiedzi i zachowania, często znacznie zredukowane przez postępującą demencję, wciąż pozostają pełne intensywności, czułości i humoru.

Wybrane nagrody i festiwale: 
2011 – MFF Toronto/ Toronto IFF

więcej o filmie:

http://planetedocff.pl/index.php?page=film&i=983


Karolina Pluta – Animatorka kultury. W swojej pracy zajmuję się wspieraniem lokalnych liderów, organizacji i instytucji w działaniach społeczno – edukacyjnych.

Współpracuje z kilkoma organizacjami pozarządowymi.
W Towarzystwie Inicjatyw Twórczych ę koordynuję pracę sieci Latających Animatorów Kultury i Latających Socjologów, projektów „Przetwórnia Czasu Wolnego” i „Seniorzy w akcji”.



patronat medialny:
www.stopklatka.pl

wstęp 10 zł

 


                                                      plakat: Ola Jasionowska



11 lipca (środa)
Nie znajdziesz tego na torrentach / 3 x Gdynia

godz. 20.00

Zapraszamy na kolejne spotkanie z polskim kinem, tym razem pokażemy filmy młodych reżyserów, które wzieły udział w Konkursie Młodego Kina i w Przeglądzie Młodego Kina Niezależnego na tegorocznym Festiwalu w Gdyni. 

Po projekcji spotkanie z reżyserami poprowadzi Anna Serdiukow. 






Serce do walki
reżyseria. Tomek Matuszczak, 2011, 24′ 
Produkcja: Studio Munka – Stowarzyszenie Filmowców Polskich
Koprodukcja: Vostok8


Film rozgrywa się w abstrakcyjnej przestrzeni miejskiej, nigdy nienazwanej. Może być nią każde mniejsze miasto w Polsce. Julka kocha fotografię i dzięki swojej pasji poznaje Maćka. Oboje mieszkają na zwykłym, dość niebezpiecznym osiedlu. Od lat terenem rządzą kibice z dwóch klubów piłkarskich: Czarnych i Pogoni. Maciek i Julka, współcześni Romeo i Julia, równie niewinni i młodzi jak bohaterowie klasycznego dramatu, stoją po przeciwnych stronach futbolowej barykady, a ich miłość rozpoczyna serię tragicznych zdarzeń. Film ukazuje ich przemianę i dojrzewanie na skutek doświadczeń, które stają się ich udziałem.

KONKURS MŁODEGO KINA na 37 Gdynia Film Festival.





Jezioro
reż. Jacek Piotr Bławut, 2011, 28′
Produkcja: Studio Munka – Stowarzyszenie Filmowców Polskich
Koprodukcja: Studio Filmowe Rabarbar


„Cudza dusza – ciemny las” to kluczowa sentencja dla tego filmu. „Jezioro” opowiada historię mężczyzny, który po śmierci żony próbuje odkryć pozostawioną przez nią tajemnicę. To opowieść o zawikłanych relacjach międzyludzkich oraz o próbie odzyskania czasu straconego. Tytułowe jezioro oczarowuje swoim pięknem, ale nie dla każdego jest przyjazne. Potrzeba odnalezienia w sobie wygasłych emocji oraz nieopanowana chęć odkrycia tajemnicy Jeziora, prowadzą głównego bohatera coraz głębiej w jego otchłań.

KONKURS MŁODEGO KINA na 37 Gdynia Film Festival.





Pokój
Reż. Sławomir Shuty, Maciej Bochniak, 2011, 29′
Produkcja: Impression2Films s.c

Pokój to opowiedziana groteskowo historia nawiedzonego pokoju, który staje się tematem reportażu telewizyjnego. Do miejsca, w którym doszło do kontaktu z siłami nadprzyrodzonymi dociera ekipa z lokalnej telewizji. Podczas oczekiwania na matkę – bohaterkę reportażu, na plan filmowy wkrada się anarchia. Między realizatorami pojawiają się napięcia, na światło dzienne wychodzą mroczne sekrety mieszkańców domu. Nawarstwienie konfliktów prowadzi do makabrycznego finału.
Pokój jest produkcją niezależną. Został zrealizowany przez młody zespół produkcyjny Impression2Films, firmy, która stawia sobie za cel wspieranie ciekawych, odważnych i twórczych projektów.

PRZEGLĄD POLSKIEGO KINA NIEZALEŻNEGO na 37 Gdynia Film Festival -
Złota Ryba Multimediaoff (nagroda publicznośći)


——————————————————————————

Tomek Matuszczak 
Urodzony w 1979 roku w Bydgoszczy, absolwent reżyserii PWSFTviT w Łodzi, a także kierunku „Realizacja obrazu” w Camerimage Fim School w Toruniu. Dotychczasowe realizacje: „Ogrodzenie”, serial dokumentalny „Wrzesień 1939″ (dla Dscovery Historia), „Autonaprawa” (dyplom PWSFTViT), „Papierośnica”, „Błogo”, „Dwie Stówy z Montażem”, „Z Rozpędu” oraz szereg reklam telewizyjnych.

Jacek Piotr Bławut
Urodzony w Łodzi 19.10.1978 roku. Absolwent ASP we Wrocławiu oraz Mistrzowskiej Szkoły Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy. Reżyser oraz współautor scenariuszy filmów fabularnych, w tym „Dzień Czekolady” nagrodzony na Filmowym Festiwalu w Cannes 2010 nagrodą im. Krzysztofa Kieślowskiego za najlepszy scenariusz. Jest również autorem zdjęć do wielu filmów dokumentalnych.

Sławomir Shuty (ur. 1973) artysta intermedialny: pisarz, reżyser filmowy, fotograf, performer, twórca artzina „Baton”. Jest autorem książek: „Nowy Wspaniały Smak”, „Bełkot”, „Cukier w Normie”, „Zwał” , „Produkt Polski”, „Cukier w normie z ekstrabonusem” oraz pierwszej polskiej powieści internetowej „Blok”.
Pomysłodawca i menedżer cyklu performansów „Cyrk z Huty”. Autor „Disco Polo Opery”, której premiera odbyła się w 2003 w Teatrze Łaźnia w Krakowie. W 2005 roku za powieść „Zwał” nagrodzony Paszportem „Polityki”. Pozycja ta zdobyła również tytuł Krakowskiej Książki Miesiąca. Wyreżyserował filmy: „W drodze” i „Luna”, „Panoptykon” , Dom oraz Pokój . Stypendysta Ministra Kultury w roku 2005 i 2010, Stypendysta Homines Urbani w roku 2008.

Maciej Bochniak (ur. 1984) – scenarzysta (absolwent Wyższego Studium Scenariuszowego PWSFTviT w Łodzi), reżyser, fotograf, perkusista (ukończył Państwową Podstawową Szkołę Muzyczną w Krakowie), producent. Debiutował krótkometrażowym filmem fabularnym „I Love You So Much” oraz dokumentem „Przyjęcie” w ramach programu „Pierwszy Dokument” w Studio Munka. Współautor filmu „Pokój” oraz autor pełnometrażowego filmu dokumentalnego „Miliard szczęśliwych ludzi” . Autor kilku scenariuszy krótko i pełnometrażowych (w tym będącego w fazie developmentu filmu „Undone” reż. Anna Justice)a także reportaży telewizyjnych, koncertów i reklamówek.

——————————————————————————-

Cykl Nie znajdziesz tego na torrentach ma promować kino spoza mainstreamowego obiegu. Raz w miesiącu o godzinie 20.00 pokazujemy na Chłodnej25 filmy, które na moment trafiły do kin, ale szybko zeszły z afisza, oraz takie, które, choć zrealizowane w Polsce, w ogóle nie znalazły się w planach repertuarowych krajowych dystrybutorów. Po seansach zapraszamy na spotkania z autorami.

Śpieszmy się kochać filmy, tak szybko odchodzą.


patronat medialny:
portalfilmowy.pl

wstęp wolny
 


26 lipca (czwartek)
After PLANETE+ DOC | odc. 4 | Anonymous. Historia haktywizmu

godz.20.00

Po filmie spotkanie z zaproszonymi gośćmi Jarosławem Lipszycem i Piotrkiem VaGlą Waglowskim poprowadzi dziennikarz filmowy Michał Libera.
Zapraszamy na nowy cykl filmowy „After PLANETE+ DOC”. Od czerwca przez całe lato na Chłodnej25 o 20.00 będziecie mogli nadrobić zaległości z tegorocznej edycji festiwalu i zobaczyć najlepsze zdaniem jurorów i publiczności filmy pokazywane w maju na 9. PLANETE+ DOC FILM FESTIVAL. Cotygodniowym pokazom będą towarzyszyły spotkania z zaproszonymi gośćmi.
Film dokumentalny to więcej niż temat. Sprawdź czy rozumiesz świat i czy świat rozumie Ciebie!

Anonymous. Historia haktywizmu
We Are Legion
reż. Brian Knappenberger, Stany Zjednoczone, 2012, 93 min
Sekcja: Oblicza rewolucji

Film „Anonymous. Historia haktywizmu” to próba nadania ludzkiej twarzy globalnemu ruchowi hakerów, którego członkowie są widziani jedynie w masce Guy’a Fawkesa, jeśli w ogóle pokazują się na oczy.

Grupa Anonymous to zdecentralizowany ruch hakerów, którzy sprzeciwiają się ograniczaniu wolności obywatelskich, cenzurze, korupcji, konsumpcjonizmowi, wpływom Kościoła na życie publiczne. Są bardzo zaangażowani politycznie, a globalne zainteresowanie mediów zyskali przy okazji Arabskiej Wiosny 2011, kiedy to Anonymous hakowali również strony internetowe reżimów, przeciwko którym wystąpiło społeczeństwo.

Film Briana Knappenbergera to wielowarstwowa analiza świata hakerów, którzy osobiście (nieraz godząc się na porzucenie anonimowości) opowiadają o historii i działaniach ruchu Anonymous. Jest to być może pierwszy portret haktywistów jako prawdziwych rewolucjonistów, który może służyć jako kapsuła czasu, jeśli w przyszłości takie akcje, jak strajki i pospolite ruszenia w sieci, staną się nowym modelem nieposłuszeństwa obywatelskiego na skalę globalną.

Wybrane nagrody i festiwale:
2011 – PLANETE+ DOC FF, premiera europejska/European premiere

patronat medialny:
www.stopklatka.pl
wstęp 10 zł
 

  • RSS